I film più belli da guardare per la cinematografia

Aiuta lo sviluppo del sito, condividendo l'articolo con gli amici!

Quando consideriamo l'esperienza cinematografica, la cinematografia come strumento di narrazione è uno dei tanti ruoli che ci attirano e abbagliano i nostri sensi. Pensiamo alle scelte e alla collaborazione tra il direttore della fotografia e il regista, per esempio. Tutto, dall'illuminazione all'inquadratura, al tipo di attrezzatura utilizzata per girare un film, influisce sull'atmosfera generale che il film mira a rappresentare.

A volte, i film con una fotografia e una scenografia così grandi sono anche abbastanza buoni da guardare in silenzio, senza bisogno di dialoghi. Su un filo simile, continua a leggere per 20 film sorprendenti la cui cinematografia cambierà il modo in cui vedi il mondo.

01 di 20

Fangoso (2017)

Due famiglie nel Mississippi degli anni '40, una nera e una bianca, lottano per coltivare il paesaggio spietato che li circonda e i loro mondi interiori. Il lavoro della cineasta Rachel Morrison migliora il lavoro manuale ed emotivo (e il fango) con una tavolozza di colori che ricorda i fotografi della Farm Security Administration, scrive uno Tempo recensione rivista.

Direttore: Dee Rees

Direttore della fotografia: Rachel Morrison

Disponibile su: Netflix

02 di 20

L'uccisione di un cervo sacro (2017)

Nel L'uccisione di un cervo sacro, tutto è solo leggermente al di fuori della normalità, un suggerimento dell'inevitabile crollo della perfezione percepita di una famiglia e dell'illusione di sicurezza, cioè fino a diventare un vero e proprio incubo. Prendete, ad esempio, la giovane donna che si appoggia in modo un po' innaturale contro una grande quercia solitaria mentre esegue, in un tono di totale serietà, una versione affannosa di "Firework" di Katy Perry per un pubblico di un solo uomo.

Il film è guidato dall'umore, intellettuale, sperimentale, strano, eccentrico e, tranquilli, oltre che divertente, seguendo una famiglia di biscotti che viene messa fuori strada quando il padre fa da mentore a un ragazzo giovane e strano che diventa rapidamente ossessionato da lui e dai suoi famiglia. L'intero universo del film sembra imitare il comportamento monotono e bizzarro del padre, anche quando i bambini iniziano ad ammalarsi in un apparente atto di vendetta.

Ci sono anche molte inquadrature intelligenti e angoli di ripresa che danno al pubblico una prospettiva dall'alto: tutti stanno interpretando Dio ora, e anche tu, lo spettatore, sei coinvolto in ciò che sta per accadere. Dietro tutta la bellezza, c'è qualcosa di veramente sinistro e brutto, il che non sorprende, dato il titolo del film.

Direttore: Yorgos Lanthimos

Direttore della fotografia: Thimios Bakatakis

Disponibile su: Amazon Prime Video

Prepara la tua coda Netflix: questi sono i migliori film da guardare quando sei annoiato03 di 20

Il milionario dei bassifondi (2008)

I giovani senza madre di Jamal nelle baraccopoli di Mumbai sono stati girati sul posto, e saltiamo avanti e indietro fino al Jamal di oggi inondato di luci luminose e artificiali mentre gareggia per un premio in denaro che cambia la vita nella sede calda del popolare spettacolo di giochi indiano , Chi vuol essere milionario?

Gli umori degli spettatori cambiano con le scene ei temi esplorati, come i filtri utilizzati nel film; una lucentezza più scura e bluastra esalta la corruzione, mentre la luce naturale evidenzia la nostalgia e l'innocenza.

Direttore: Danny Boyle

Direttore della fotografia: Anthony Dod Mantello

Disponibile su: Amazon Prime Video

04 di 20

Chiaro di luna (2016)

Non solo ogni scatto è indescrivibilmente sorprendente, ma chiaro di luna cattura un senso del luogo diverso da qualsiasi altro: senti l'umidità che sale in ogni inquadratura, un cenno sia al caldo opprimente di Miami, in Florida, ma anche alla tensione e all'oppressione che il protagonista sperimenta durante tutto il film. Alle prese con problemi di formazione dell'identità e appartenenza in mezzo alle avversità, segue Chirone mentre cresce e naviga nella sua sessualità, e trova mentore e amore da figure non convenzionali.

Sebbene ci siano molti momenti di crepacuore e alienazione, chiaro di luna ti lascerà trionfante, grazie ai piccoli gesti di empatia e alle rappresentazioni rivelatrici di ogni tipo di amore, sia romantico che sessuale, parentale e platonico, insieme alla sfida di stabilire l'amor proprio quando sembra che non riusciamo a trovarlo esternamente.

Direttore: Barry Jenkins

Direttore della fotografia: James Laxton

Disponibile su: Amazon Prime Video

05 di 20

Guerra Fredda (2018)

Nel mondo della cinematografia, Guerra freddaIl sorprendente lavoro di illuminazione di rende il film in bianco e nero ancora più accattivante. “In Polonia non c'era colore in quei giorni, in quegli anni. Tutto era in bianco e nero", Łukasz Żal, Guerra fredda's Director of Photography, ha detto a Film School Rejects, in un'intervista.

Nel corso di un decennio nell'Europa del dopoguerra, seguiamo una storia d'amore tra Wiktor e Zula tra disordini politici e circostanze fatali.

Direttore: Pawel Pawlikowski

Direttore della fotografia: Łukasz Żal

Disponibile su: Amazon Prime Video

06 di 20

Figure nascoste (2016)

Per trasportare gli spettatori nella NASA degli anni '60 e illuminare le donne afroamericane che hanno svolto un ruolo fondamentale durante l'apice del programma spaziale americano, ha detto il direttore della fotografia Mandy Walker Il giornalista di Hollywood ha lavorato con il regista Ted Melfi per creare un look moderno e Kodachrome.

Hanno tratto ispirazione da filmati d'epoca, documentari e fotografi famosi. Per quanto riguarda la Space Task Force, il luogo di lavoro del personaggio Katherine e l'unico set costruito per Figure nascoste, Walker dice alla rivista, "… è grande, arioso e luminoso ma con meno colore. In quella stanza, con tutti i ragazzi e le camicie bianche, volevamo che Katherine risaltasse come un gioiello in un bellissimo vestito verde".

Direttore: Teodoro Melfi

Direttore della fotografia: Mandy Walker

Disponibile su: Amazon Prime Video

07 di 20

Un uomo single (2009)

Con la regia dello stilista Tom Ford, un uomo solo è infinitamente elegante, con particolare attenzione all'estetica e alla bellezza. Tematicamente, mette in luce un professore che vive a Los Angeles nei primi anni '60 mentre tenta di mantenere la sua routine quotidiana dopo l'improvvisa e tragica perdita del suo giovane partner.

Avendo luogo nel corso di un solo giorno, diamo uno sguardo al mondo interiore di un uomo gay anziano che vive a Los Angeles. Il Newyorkese lo descrive come "rallentato dalla sua stessa bellezza", che sicuramente potrebbe sembrare una cosa negativa, a seconda di ciò che stai cercando. È meditativo, riflessivo, commovente e pieno di ispirazione di stile.

Direttore: Tom Ford

Direttore della fotografia: Eduard Grau

Disponibile su: Amazon Prime Video

08 di 20

L'eterno sole della mente immacolata (2004)

Per offrire agli spettatori Luce sempiterna della mente pura un senso disorientante tra la realtà del protagonista Joel (Jim Carey) e la memoria dell'interesse romantico Clementine (Kate Winslet), la direttrice della fotografia Ellen Kuras ha combinato la luce disponibile con transizioni non convenzionali per rappresentare tutto, dai flashback, ai sogni e agli incubi. È una classica storia d'amore, con molti colpi di scena.

Direttore: Michel Gondry

Direttore della fotografia: Ellen Kuras

Disponibile su: Amazon Prime Video

09 di 20

bellezza americana (1999)

Simile a molti dei film usciti nel 1999, questo film esplora lo sguardo maschile e la sessualizzazione della femminilità adolescenziale, nonché la simultaneità di distopia e bellezza in una banale esistenza suburbana. Come previsto con temi così complessi ma accessibili sulle tensioni sorte nel nuovo millennio, aspettati di mettere in pausa questo film ogni due secondi solo per ammirare l'accattivante cinematografia.

Direttore: Sam Mendes

Direttore della fotografia: Corrado Hall

Disponibile su: Amazon Prime Video

10 di 20

Una ragazza torna a casa da sola di notte (2014)

Anche se è considerato un thriller, Una ragazza torna a casa da sola di notte non è troppo spaventoso da guardare se normalmente non sei attratto dal genere. Offre una nuova interpretazione del genere horror, presentando al pubblico una delle protagoniste femminili più forti in circolazione, e il film potrebbe persino essere classificato come un dramma romantico.

Parla di un vampiro solitario nella città di Bad City, che puzza di putrefazione e decadimento: se guardi da vicino, vedrai cadaveri alla periferia di molte scene, quindi dovresti aspettarti alcuni elementi spaventosi. Ma fa anche luce sulle dinamiche di potere contemporanee e sulla disuguaglianza di genere in una narrativa non convenzionale.

Direttore: Ana Lily Amirpour

Direttore della fotografia: Lyle Vincent

Disponibile su: Amazon Prime Video

Questi 25 film thriller psicologici ti daranno sicuramente i brividi11 di 20

Memorie di una geisha (2005)

In questo adattamento cinematografico, il quartiere dei divertimenti di Kyoto negli anni '30, il Giappone prebellico brulicava di case da tè dove Geisha aiutava gli uomini d'affari a intrattenere i clienti ea condurre affari più intimi. Memorie di una geisha segue la trasformazione di una giovane ragazza da povera paesana a geisha più apprezzata di Kyoto, che viene rivelata agli spettatori attraverso una cinematografia stratificata. All'interno delle case da tè, l'obiettivo del film era "creare un mondo oscuro e velato che sarebbe stato gradualmente rivelato", scrive Il direttore della fotografia americano.

Direttore: Rob Marshall

Direttore della fotografia: Dion Beebe

Disponibile su: Amazon Prime Video

12 di 20

La Terra (2016)

Inseguire un sogno probabilmente non è mai stato più vibrante dei numeri musicali infinitamente colorati di La La Land. Come se la telecamera fosse parte della colonna sonora stessa, balliamo e cantiamo insieme all'aspirante attrice Mia (Emma Stone) e al musicista jazz in difficoltà Sebastian (Ryan Gosling) attraverso ampie scene di danza e assoli illuminati, girati sul posto.

Direttore: Damien Chazelle

Direttore della fotografia: Linus Sandgren

Disponibile su: Amazon Prime Video

13 di 20

Il Grand Budapest Hotel (2014)

A differenza di molti altri film in questo elenco, Il Grand Budapest Hotel non è un film serio In effetti, è amato per la sua stravaganza e arguzia. Questo non vuol dire che la sceneggiatura e la trama non siano ambiziose e avvincenti: è solo uno di quei film che puoi letteralmente guardare senza audio grazie a colori, costumi, scenografie e cinematografia sorprendenti.

Direttore: Wes Anderson

Direttore della fotografia: Robert Yeoman

Disponibile su: Amazon Prime Video

14 di 20

Sonata di Tokyo (2008)

Scattata dalla prima direttrice della fotografia donna del Giappone, Sonata di Tokyo è il ritratto di una famiglia in disfacimento. Quando il capofamiglia paterno perde il lavoro, cerca disperatamente di nasconderlo indossando giacca e cravatta nei giorni successivi. Attraverso una serie di campi medi e lunghi, e toni caldi e terrosi, Sonata di Tokyo esplora temi di speranza e vergogna.

Direttore: Kiyoshi Kurosawa

Direttore della fotografia: Akiko Ashizawa

Disponibile su: Amazon Prime Video

15 di 20

In vena d'amore (2000)

Preparati: nell'umore perché l'Amore spezzerà silenziosamente i vostri cuori. Parla di due vicini solitari, un giovane uomo e una donna, che trovano conforto l'uno nell'altra quando entrambi iniziano a sentirsi sempre più sospettosi e disconnessi dai propri partner.

Può sembrare una trama familiare, ma ciò che è così brillante sono tutti i segnali visivi che ci portano all'interno dell'appartamento soffocante e angusto pieno di fiori, specchi in frantumi e altri simboli domestici convenzionali, che riflettono il senso di claustrofobia e distanza simultanee.

Direttore: Wong Kar-wai

Direttore della fotografia: Mark Lee Ping-bing, Kwan Pun Leung e Christopher Doyle

Disponibile su: Amazon Prime Video

16 di 20

Il demone al neon (2016)

C'è molto da fare in questo film, ed è comunicato quasi esclusivamente attraverso le immagini, sia attraverso il simbolismo di un leone di montagna che devasta un motel squallido ma affascinante di Hollywood, attraverso le luci assordanti in un nightclub, le luci della città che scintillano nel distanza mentre un'eterea Elle Fanning danza sullo skyline da Griffith Park, o in studi incredibilmente illuminati durante servizi fotografici e casting grotteschi e disumanizzanti.

Se ti piacciono le satire che rasentano il campiness, adorerai questo film horror che incontra la moda e vorrai mettere in pausa il film durante ogni scena per immergerti davvero nella bellezza inquietante, nel simbolismo carico, negli splendidi palati di colori e nell'invidiabile stile.

Direttore: Nicolas Winding Refn

Direttore della fotografia: Natasha Braier

Disponibile su: Amazon Prime Video

17 di 20

Credo (2015)

Per portare Philadelphia, l'ambientazione iconica di Credo e la prossima iterazione del blockbuster Rocky film alla vita, la direttrice della fotografia Maryse Alberti è andata leggera sulla scenografia, scegliendo invece di catturare scene realistiche in giro per la città, dalla palestra ai bambini che vanno in giro in bicicletta e ai murales di Philly.

Alberti ha detto Varietà, "Non è stato aggiunto molto il design di produzione. Forse cambiando qualche poster, ma è tutta una vera palestra. I bambini, i giovani uomini e una giovane donna in bicicletta, sono la cosa reale. Sono a Philadelphia e vanno in bici Quindi abbiamo cercato di trovare il più possibile della vera Philly e delle persone".

Posizioni dall'originale Rocky film, come la palestra di Topolino, e quelle scale, offrono agli spettatori una via d'uscita.

Direttore: Ryan Coogler

Direttore della fotografia: Maryse Alberti

Disponibile su: Amazon Prime Video

18 di 20

Paria (2011)

L'uso del colore, della luce e della profondità in questo film offre allo spettatore una connessione così intima con i personaggi e la trama. Le scene celebrative hanno bellissime sfere tremolanti di colore e glitter mentre quelle dolorose sono visivamente cupe e grintose, quindi sembra un'esperienza sensoriale completa che ci porta all'interno del viaggio emotivo.

Infatti, Pariah va oltre la sola estetica. Segue una giovane donna intelligente, curiosa e sicura di sé mentre naviga nella sua sessualità e nel modo in cui si relaziona al mondo. Guarda questo se ami i drammi familiari e le commoventi storie di formazione con protagoniste femminili davvero forti.

Direttore: Dee Rees

Direttore della fotografia: Bradford Young

Disponibile su: Amazon Prime Video

19 di 20

Roma (2018)

Roma è un film fluido, girato in bianco e nero. Le vignette, basate sui ricordi d'infanzia del regista e direttore della fotografia Alfonso Cuarón a Città del Messico nei primi anni '70, hanno ampio spazio per svolgersi.

Lunghe riprese con un dialogo minimo attraverso la vita della protagonista Cleo come governante della famiglia (Yalitza Aparicio), dalla pulizia quotidiana alla cura dei bambini piccoli della famiglia allo stoicismo che proietta attraverso momenti cruciali, come un interesse romantico non impegnativo e la maternità in attesa.

Direttore: Alfonso Cuarón

Direttore della fotografia: Alfonso Cuarón

Disponibile su: Amazon Prime Video

20 di 20

Animali notturni (2016)

Caricato con metafiction, Animali notturni parla apparentemente di una donna che legge il manoscritto che il suo ex amante le ha inviato nel corso del fine settimana, ma poi entriamo nella sua sceneggiatura, o comunque nella sua interpretazione, che sembra rispecchiare la sua vita parallela, quella che avrebbe avrebbe vissuto se avesse scelto di trascorrere la sua vita con lui piuttosto che perseguire una vita con un ricco uomo d'affari a Malibu.

Come la scena di apertura, che è allo stesso tempo una critica grottesca e una riaffermazione del consumismo americano, metterai in discussione il punto dell'arte e se ne abbiamo bisogno o meno. Come indicato, questo film funziona su più livelli di realtà e ti chiederai cosa diavolo hai appena visto e a quale trama e personaggi avresti dovuto affezionarti e a cui ti dovevi interessare.

Direttore: Tom Ford

Direttore della fotografia: Seamus McGarvey

Disponibile su: Amazon Prime Video

31 commoventi film di formazione per una pausa dall'adolescenza

Aiuta lo sviluppo del sito, condividendo l'articolo con gli amici!