✅ Come commissionare l'arte, secondo 2 artisti molto richiesti

Sommario

Come si fa a trovare un artista?
Che tipo di domande dovrebbe fare qualcuno sul lavoro che sta commissionando?
C'è qualcosa che qualcuno non dovrebbe fare quando commissiona l'arte?

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In questo articolo

Trovare un artista Domande da porreCosa non fare

Ci sono alcuni aspetti del design degli interni che sembrano fondamentalmente scoraggianti a prima vista, e commissionare l'arte deve essere in cima a quella lista. Per prima cosa, sembra che l'atto stesso di chiedere a un artista di realizzare un'opera personalizzata sia riservato a chi ha uno yacht appena fuori dalla porta di casa. E dall'altro, sembra che il committente debba avere una profonda conoscenza dell'arte per essere sicuro di non sprecare il tempo dell'artista. Giusto? Beh, non esattamente.

"Non aver paura di commissionare un'opera d'arte", ha detto a design-jornal.com l'artista di Salt Lake City Holly Addi. "L'arte porta la magia in una casa e aggiunge anima al suo design."

Addi sa che la parola "commissione" può spaventare i potenziali clienti, ma dice che non è altro che collaborare a un pezzo che mette in mostra i tuoi gusti e completa l'aspetto della tua casa. Alexandra Valenti, artista e fotografa con sede a Los Angeles e New York City, è d'accordo.

"È un'opera d'arte unica nel suo genere che è stata realizzata pensando all'acquirente e allo spazio degli acquirenti. È piuttosto speciale", aggiunge. "Questo non vuol dire che acquistare un'opera d'arte che è stata prodotta in serie sia un male, dipende solo dalle tue preferenze".

Di seguito, Addi e Valenti discutono su cosa sapere sulla commissione dell'opera d'arte, da come contattare un artista, alle domande da porre prima di qualsiasi accordo, alle aspettative da tenere a mente durante il processo. Soprattutto, incoraggiano chiunque sia interessato a scrollarsi di dosso ogni esitazione che potrebbe avere su questo dettaglio del design degli interni. Non è così intimidatorio come sembra.

"Voglio che i miei clienti si sentano a proprio agio ed eccitati, non preoccupati: dovrebbe essere un'esperienza positiva", afferma Addi.

Come si fa a trovare un artista?

Valenti: "Il percorso più semplice e veloce sono i social media, nessuna grande sorpresa lì. In particolare, Instagram è la più grande piattaforma per artisti emergenti e per coloro che cercano di trovare un nuovo artista. Non c'è limite al tipo di generi che puoi trovare. Personalmente, io ho creato la mia intera base di clienti dal mio feed di Instagram. Ci sono anche altri posti online che sono un'ottima risorsa per trovare artisti, come le riviste d'arte artistico o Giustapporre, per esempio. Inoltre, vai alle mostre d'arte nella tua città o paese. Scoprirai alcune gemme in quegli spettacoli e potrai effettivamente incontrare l'artista. Alla mia prima mostra ad Austin, in Texas, ho incontrato dozzine di nuove persone che non solo hanno acquistato il mio lavoro, ma hanno poi commissionato un pezzo in seguito".

Addi: "Oltre agli hashtag, Pinterest ha semplificato la ricerca dei tuoi stili particolari con una sola parola e quando ti sembra di risuonare con un artista, in particolare, inizia a esplorare più a fondo il loro lavoro. Visita il loro sito Web o le gallerie che espongono le loro opere, o aziende che vendono le loro stampe. Se ti piace la maggior parte di quello che fanno, allora è un buon segno che hai trovato un artista che potrebbe creare il pezzo perfetto per te".

Holly Addi Ila Studio 1 $2200

Alexandra Valenti Iris Serie #3 $800

Che tipo di domande dovrebbe fare qualcuno sul lavoro che sta commissionando?

Commissioni lavori? "Che ci crediate o no, alcuni artisti non offrono commissioni e preferiscono vendere ciò che hanno a disposizione, o forse non sono interessati a creare un pezzo pensando a qualcuno, cosa che capisco", dice Valenti. "C'è un diverso tipo di pressione quando stai facendo qualcosa per qualcuno rispetto a creare un pezzo per uno spettacolo o per te stesso".

Cosa creerai per me? "Sii il più chiaro possibile su quali pezzi hai visto dei loro che ami", aggiunge Addi. "Chiedo sempre ai miei clienti di inviarmi uno screenshot dei primi tre miei pezzi che amano e perché. Mi dà un punto di partenza su ciò che creerò per loro perché l'obiettivo finale è produrre un pezzo che portare bellezza alla loro vita."

Posso inviare immagini del mio spazio? "Come artista che ha creato molti pezzi su commissione di successo, una cosa che ha aiutato è avere un'immagine dello spazio", continua Addi. "Chiedo sempre ai miei clienti di isolare l'area in cui andrà il pezzo e di inviarmene l'immagine. Mi aiuta a visualizzare il pezzo che appartiene allo spazio".

Qual è la taglia migliore? "Essere davvero chiari sulla dimensione perfetta farà la differenza", osserva Addi. "Se qualcuno mi chiede di dipingere una certa dimensione per loro, e poi mi invia un'immagine dello spazio ma la dimensione sarà troppo grande o troppo piccola, farà una grande differenza. Non abbiate paura di chiedere al artista anche per la loro opinione. Sanno dove stanno meglio le loro opere e in quale formato".

Incornici il dipinto? "L'inquadratura è una componente molto importante e, personalmente, ho alcuni telai che uso per il mio lavoro", afferma Valenti. "È una parte cruciale del pezzo finito. Di solito non mi piace che l'acquirente lo incornici perché se usano una cornice che non è pensata per il pezzo, potrebbe confondere l'intera visione."

Qual è il prezzo per il pezzo e il prezzo per la spedizione? "Dovresti sempre chiedere all'artista di inviarti una fattura ed essere molto chiaro sulle aspettative di pagamento", afferma Addi. "Una comunicazione chiara in anticipo sui prezzi per il pezzo e per la spedizione è fondamentale. Rende il processo snello".

Come ti aspetti di essere pagato? "Alcuni artisti vogliono un acconto del 50% prima di iniziare e poi il resto dei soldi quando il dipinto è finito, ma prima che venga spedito", dice Valenti. "Questo potrebbe variare da artista ad artista."

Quale sarà la tempistica? "L'artista dovrebbe darti un lasso di tempo per quando puoi aspettarti il pezzo", dice Addi. Offro sempre ai miei clienti una gamma in modo che abbiano una sorta di idea di quando sarà fatto il pezzo. Di solito dipende da quanto è impegnato il mio calendario di produzione quando prenotano il pezzo, ma un periodo di tempo tipico è dalle tre alle sei settimane. Essere flessibili aiuta sempre. Penso che sia anche fondamentale sapere cosa succede una volta che il pezzo è finito. Mando sempre un'immagine del pezzo quando è finito e informo anche i miei clienti che possiamo apportare eventuali modifiche che vorrebbero vedere in quel momento".

Quante revisioni consentite come parte del processo? "Di solito permetto una o due modifiche, a seconda del pezzo", osserva Valenti.

Hai un contratto che potremmo firmare entrambi? "Il contratto dovrebbe definire le aspettative per il processo di realizzazione e consegna dell'arte", afferma Valenti. "Questo salverà un sacco di potenziale confusione, se dovessero sorgere problemi, e potrebbe proteggere entrambi".

Holly Addi Porto Covo Studio 2 $2200

Alexandra Valenti Nebbia Serie #1 $800

C'è qualcosa che qualcuno non dovrebbe fare quando commissiona l'arte?

Addi: "La cosa principale che non dovresti fare quando commissioni un pezzo è chiedere all'artista di creare qualcosa che chiaramente non è il loro stile. Chiedere a un artista astratto come me di creare un'opera realistica con alcuni pezzi di ceramica splendidamente allineati in un ritratto, per esempio, probabilmente porterà a una brutta esperienza".

Valenti: "Proprio come non proveresti a negoziare un pasto in un ristorante, che richiede tempo e amore, non proverei a contrattare con un artista sul prezzo. Stanno dando un valore al loro lavoro per un motivo molto specifico, e lo rispetterei".